buttons
Пресса          Изменения в программе

В филармонии состоялось заседание “Духового общества”

21 ноября 2017 года в Белгородской государственной филармонии состоялось очередное заседание регионального отделения Ассоциации духовых оркестров и исполнителей на духовых и ударных инструментах «Духовое общество», которое возглавляет главный дирижер Концертного оркестра духовых инструментов Юрий Меркулов.

2015-03-17_09-32-46_1_tn

Белгородская филармония продолжает принимать активное участие в обсуждении и формировании основных концепций сохранения и развития духового инструментального и оркестрово-ансамблевого исполнительства на духовых и ударных инструментах в Российской Федерации. Заседание с такой темой состоялось 16 ноября в Государственном академическом Мариинском театре Санкт-Петербурга в рамках VI Санкт-Петербургского международного культурного форума. Белгород и Белгородскую область представлял главный дирижер Концертного оркестра духовых инструментов Юрий Меркулов. Именно это событие стало основным поводом нового заседания.

На повестке дня, помимо концепции развития духовой музыки на уровне страны, стали подготовка Парада духовых оркестров Центрального федерального округа 12 июля 2018 года, посвященного 75-ой годовщине Прохоровского танкового сражения и концерт оркестра духовых инструментов БГФ «Леонард Бернстайн. К 100-летию со дня рождения».

Умер Золотой баритон России

Белгородская государственная филармония выражает глубокие соболезнования близким, коллегам и поклонникам оперного певца, народного артиста России Дмитрия Хворостовского. Это невосполнимая потеря для всего музыкального мира.

15-06-2012_048

В июне 2012 года белгородцам посчастливилось услышать «золотой баритон» Дмитрия Хворостовского. Артист выступил на сцене Большого зала с симфоническим оркестром Белгородской филармонии под управлением заслуженного артиста РФ Константина Орбеляна и камерным хором под управлением Елены Алексеевой. 

Когда ты в ударе

Вместе с Белгородской филармонией перед ударником из Петербурга Сергеем Коваленко открылись бескрайние просторы для творческих экспериментов. Музыкант с 2011 года живёт в Белгороде, он заведует ударной группой симфонического оркестра, играет в ансамбле с органом, оркестром Mezzo Music, камерным хором и солистами филармонии, а сейчас готовит собственную программу. 

Сергей Коваленко

Читать далее

VI фестиваль «Шереметевские музыкальные ассамблеи» открыт!

17 ноября в Большом зале Белгородской государственной филармонии состоялся первый концерт VI фестиваля «Шереметевские музыкальные ассамблеи». В программе «Классика на все времена» приняли участие симфонический оркестр под управлением заслуженного деятеля искусств Украины Рашита Нигаматуллина и солист лауреат многочисленных международных конкурсов Александр Романовский (Италия).

Новая глава в истории музыкального фестиваля «Шереметевские музыкальные ассамблеи», по праву являющегося гордостью филармонии, открылась торжественно и красиво. Фестиваль, традиционно проходящий при поддержке Министерства культуры РФ и благодаря Фонду развития классического музыкального искусства в Белгородской области, из года в год приобретает новых слушателей и поклонников, растет и развивается.

1

В этом году впервые состоится четыре концерта вместо традиционных трех. Помимо музыки разной по жанрам и направлениям, на заключительном вечере будет представлен синтез музыкального искусства и живописи. Ассамблеи продолжают следовать своей главной просветительской миссии — знакомству белгородцев и гостей города с высокой классикой и великим достоянием российской и мировой культуры.

Классическая музыка — это одно из самых действенных и глубоких средств воздействия на общественное сознание, это, как отметил на предшествовавшей концерту пресс-конференции почетный гость филармонии Александр Романовский, впервые приехавший в Белгород, «стратегический ресурс для влияния на общественность».

2

Чтобы слушать классику, по мнению маэстро Рашита Нигаматуллина, не нужно ничего сверхъестественного, поскольку «классическая музыка не требует особой подготовки, в отличие, например, от картин Малевича или любых абстракционистов…». А исполнитель же должен взять на себя ответственность беспрекословно следовать композиторскому замыслу, играть одинаково, независимо от того, где проходит выступление — в далекой глубинке или на большой сцене.

Рашит Дихангреевич уверен, что только серьезное искусство, такое как классическая музыка, способно возвысить человека, для истинного меломана непозволительно, чтобы «бытовизмы отвлекали от классической музыки».

3

По традиции фестиваль открыло выступление симфонического оркестра, который к началу следующих, VII музыкальных ассамблей отметит свой юбилей — 25-летие коллектива. За период своего становления, развития и совершенствования оркестр бесчисленное множество раз исполнял музыку Вольфганга Амадея Моцарта, но сей концерт был особенным. Так ясно и точно, вдохновенно и поэтично, казалось, моцартовские сочинения не звучали давно. Или относительно давно.

Знаменитая четырехчастная 40-я симфония Моцарта открыла первое отделение программы. Обращало на себя внимание не столько свободное управление Рашитом Нигаматуллиным оркестром без партитуры (что на его концертах не является редкостью), сколько наличие той неповторимой энергии, которой было пронизано исполнение.

Свежо и по-молодецки живо пронеслись четыре части симфонии, оставив за собой послевкусие изящества и классической чистоты. Прозрачность оркестровой ткани, в которой трубы и литавры присутствовали лишь номинально, этому ощущению в немалой степени способствовала.

Увертюра к моцартовской опере-зингшпилю «Похищение из Сераля» привнесла в зал ощущение праздника. Живость и бодрость духа создавались путем частичного использования в музыке турецкого колорита, которым во время создания Моцартом оперы была увлечена Вена: треугольник, барабан, литавры, не звучавшие в предыдущем произведении, нашли здесь применение.

4

Во втором отделении был исполнен до-минорный Концерт № 24 для фортепиано с оркестром Моцарта. Выразительное звучание симфонического оркестра под управлением Рашита Нигаматуллина и блестящее исполнение партии солистом Александром Романовским смогли отразить те трагические переживания, ту щемящую боль, которые были заложены автором во время создания этого произведения.

Взаимодействие оркестра с солистом было гармоничным и тонким. Местами в музыкальную ткань врывались пассажи, проникнутые бетховенским духом, что неслучайно привлекало внимание к этому концерту Людвига ван Бетховена.

5

Александр Романовский, впервые выступивший в Белгородской филармонии в рамках фестиваля «Шереметевские музыкальные ассамблеи», надо сказать, нечасто бывает в России. Это один из ведущих исполнителей современности, среди достижений которого есть победа на конкурсе П. И. Чайковского.

Будучи чутким к явлениям внешнего мира, он необычайно богат внутренне. На творческой встрече со студентами БГИИК, состоявшейся за день до открытия фестиваля, Александр Романовский поделился своим музыкальным кредо и жизненными устремлениями. «Важно не то, что ты чувствуешь во время выступления, а то, что ты умеешь донести до публики», — отметил музыкант.

6

До белгородской публики исполнитель смог донести, прежде всего, то прекрасное, что было заложено в музыке. Музыкальный вечер завершили bis’овые исполнения солиста — очаровательная прелюдия си минор И. С. Баха (в транскрипции А. Зилоти) и проникнутый революционными настроениями этюд А. Скрябина ре диез минор op. 8 № 12…

VI фестиваль «Шереметевские музыкальные ассамблеи», на котором белгородцам посчастливится услышать музыкальную классику в исполнении лучших коллективов и исполнителей современности, открыт!

С нетерпением ждем продолжения на следующем концерте — 22 ноября вниманию слушателей будет представлена хоровая музыка.

 

Афиша и новости культурного Белгорода

Музыкальный обозреватель БГФ

Марина Андрейкина

Фото – Антон Черев

Творческая встреча с Александром Романовским

В рамках VI фестиваля “Шереметевские музыкальные ассамблеи” 16 ноября в Белом зале БГИИК прошла творческая встреча студентов-пианистов с лауреатом международных конкурсов Александром Романовским (фортепиано, Италия – Швейцария) – истинным хранителем традиций русской фортепианной школы! В исполнении музыканта прозвучали ноктюрны и этюды Ф. Шопена, этюды-картины и прелюдии С. Рахманинова, этюды А. Скрябина и Ф. Листа. 

“Важно не то, что ты чувствуешь во время выступления,  а то, что ты умеешь донести до публики”, – поделился пианист с аудиторией в ответ на вопрос о том, как музыканту перестать волноваться и переживать перед и во время сценического выступления. 

Студентам было интересно узнать, как начинался творческий путь Александра Романовского, к какой школе фортепианного исполнительства он себя относит – русской или итальянской, какие у музыканта интересы и хобби. Живое общение происходило на очень теплой волне, без барьеров и высокого тона, подарив студентам и педагогам массу положительных впечатлений и полезных наблюдений.

С нетерпением ждем выступления музыканта с симфоническим оркестром на открытии VI фестиваля “Шереметевские музыкальные ассамблеи”!
Фестиваль состоится при поддержке Министерства культуры РФ и Фонда развития классического музыкального искусства в Белгородской области. 

1

2

Александр Романовский – один из самых востребованных пианистов современности. Он родился в 1984 году на Украине. Уже в возрасте одиннадцати лет выступал с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова в России, на Украине, в странах Балтии и во Франции. В тринадцать лет артист переехал в Италию, где поступил в Фортепианную академию в Имоле в класс Леонида Маргариуса, которую окончил в 2007 году, а год спустя получил диплом Королевского музыкального колледжа в Лондоне (класс Дмитрия Алексеева).

В пятнадцать лет А. Романовский был удостоен звания Почетного академика Болонской филармонической академии за исполнение «Гольдберг-вариаций» И. С. Баха, в 17 лет одержал победу на престижном Международном конкурсе имени Ферруччо Бузони в Больцано. В последующие годы состоялись многочисленные концерты пианиста в Италии, странах Европы, в Японии, Гонконге и США. В 2007 году Александр Романовский был приглашен исполнить концерт Моцарта перед Папой Римским Бенедиктом XVI.

В 2011 году Александр Романовский успешно дебютировал с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Алана Гильберта и с Чикагским симфоническим оркестром под управлением Джеймса Конлона, выступал также с оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, Королевским филармоническим оркестром в Барбикан-центре в Лондоне, Российским национальным оркестром под управлением Михаила Плетнева, Филармоническим оркестром Ла Скала и с сольными концертами в Вигмор-холле в Лондоне, Академии Санта Чечилия в Риме, зале Консертгебау в Амстердаме.

Пианиста  неоднократно приглашали на известные европейские фестивали, в том числе в Ла Рок д’Антероне и Кольмаре (Франция), Руре (Германия), имени Шопена в Варшаве, «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге, в Стрезе (Италия) и другие. Александр Романовский выпустил четыре диска на фирме Decca с произведениями Шумана, Брамса, Рахманинова и Бетховена, которые получили высокую оценку критики.

С 2013 года Александр Романовский является художественным руководителем Международного конкурса юных пианистов Владимира Крайнева: именно на этом конкурсе он одержал одну из первых своих побед. Пианист также является лауреатом XIV Международного конкурса имени П. И. Чайковского, на котором он также — впервые в истории конкурса — был удостоен специального приза Владимира Крайнева.

3

45

АфишаАбонементыФестивали
НовостиПрессаУслуги



Покупка билетов онлайн



Анкета посетителя филармонии

   © 2011–2016        Яндекс.Метрика        Консоль